Lambro Skatepark

Pubblicato da andreav10 marzo 2010Arte0 Commenti

Fine secolo Decimo Nono. New Orleans, the Big Easy.
Tra le nebbie delle paludi e gli alligatori affamati sorge la VOODOO Beer! La birra dei bluesman creata dalla company newyorkese – made in Brooklyn – C&G (Conti and Gonzalez). La birra veniva venduta in assoluta clandestinità nei peggiori speakeasy e blues joint. Puro veleno. Dinamite. Dopo un oscuro rito, due artisti, Fritz Conti e Ivan “Coyote” Fernandez, un Brujo dell’informatica, Stefano Fossati e una mistica Maestra de Ceremonias, Serena, presentano le loro misteriose creature. Trattenete il respiro, buttate giù un bel sorso e seguite il ritmo di VOODOO Beer.

Cartelli pubblicitari, posters e tele. Tecniche:
Acrilico e pennarello su tela, su carta e su tela cerata. Collage e diversi oggetti.

PANE E CAFFÈ
Via Gioacchino Murat 70
Milano
Giovedi 11 Marzo
Alle 19.30

Pubblicato da pietro22 ottobre 2009Arte , Eventi in Giro0 Commenti

I dieci ritratti che compongono la mostra sono stati scattati a San Sebastian, Paìs Basco, nell’estate del 2009. Ciò che più colpisce, sulle spiagge di San Sebastian, è la grande varietà di sguardi e approcci al mare, alle onde e al surf, offerta da una molteplicità di culture e stili che s’incontrano nel nome di una passione comune: la libertà. Ogni scatto rappresenta una personalità, un’identità ben definita, che traspare da uno sguardo, da un modo di appoggiarsi alla tavola, da una tecnica particolare nel cavalcare l’onda, da una postura o da un atteggiamento. Ognuno di questi ritratti narra di una storia, che sgorga da un’identità forte, in modo istintivo, creativo e spontaneo. Ho scelto di dar voce a queste storie, raccontandole con immagini, gesti e atmosfere, per condividere la grande ricchezza di personalità e modalità espressive degli uomini e delle donne che ogni anno portano le loro esperienze e ambizioni a San Sebastian, su una tavola da surf.

LOCATION: Union Club , Via Moretto da Brescia 36, Milano

INAUGURAZIONE: Domenica 25/10/09 dalle 19.00

ESPOSIZIONE: da Domenica 25/10/09 a Sabato 14/11/09 (Orari 19.00-2.00)

Pubblicato da Ivan25 settembre 2009Arte0 Commenti

Leon è un amico di Londra che abbiamo conosciuto mentre io, Ago e Font skateavamo al Meanwhile. Leon è uno skater e un artista vero, uno di quelli che si preoccupano di creare e non di apparire. Lui è creativo, pittore e realizzatore.
Poco tempo fà ho ricevuto una sua email dove presenta (a noi del Lambro) il suo nuovo lavoro di animazione. Si chiama WOOD WALKING e mi ha lasciato una molto buona impressione. I disegni sono curati, la narrativa audiovisiva è ottima e la scelta musicale anche.

Se volete conoscere altri lavori suoi potete dare un’occhio al suo sito:
http://www.cloudsabove.co.uk

Ago e Font (e tutti gli altri) …a quando un’altro finesettimana a Londra?

Pubblicato da Ivan15 settembre 2009Arte , Personaggi4 Commenti

Lo Spazio Ligera apre la stagione delle esposizioni 2009/2010 con la mostra “Ruido”, prima personale a Milano di Ivan Fernandez.
Spagnolo delle Asturie, Ivan, surfer, skater e appassionato di punk-rock e di spazi post-industriali dismessi. Dopo gli studi in giornalismo a Bilbao, comincia a viaggiare incessantemente tra Parigi, il Marocco, Città del Messico. La capitale messicana e, successivamente, Puerto Escondido, diventano, per il giovane, un laboratorio vivacissimo e una continua fonte di ispirazione per i suoi lavori. L’interesse per la pittura del sud-ovest messicano, per l’arte africana e il colorismo primitivo si fondono con elementi tipici della cultura metropolitana, il graffitismo, il fumetto, la musica jazz e punk. Guarda con attenzione all’arte di Dubuffet, di Keith Haring, di Jean Michel Basquiat e all’opera dell’illustratore Juan Botas.
RUIDO, letteralmente “rumore”, può essere inteso come un elemento disturbante e, pertanto, totalmente inutile. Ivan opera con il suono e con il colore, fino a fonderli in un’unica materia vibrante e selvaggia. “Ruido” è una distorsione del suono (e del colore) mai casuale, da cui deriva la sua conseguente trasformazione in frammenti, apparentemente caotici e senza senso che, come in una sperimentazione noise, incombono nei lavori dell’artista. Per Ivan Fernandez, il “ruido” è un fenomeno riconducibile sia al colore che alla forma ed è assolutamente necessario al processo di rinnovamento, dal momento che l’immagine originaria, scomponendosi in infinite particelle di colore, assiste alla sua successiva ricomposizione in suoni definiti ed immagini nitide. In un eterno divenire della materia, il colore erompe in prepotenti sciabolate libere ed anarchiche che richiamano alle esperienze della street art e del graffitismo, strizzando l’occhio al dripping di pollockiana memoria. Il segno diventa energia in trasformazione, flusso esistenziale continuo e caotico che, nel colore, continuamente si rinnova in tutta la sua forza.
Ivan utilizza per le sue opere materiali di riciclo oppure supporti estremamente eterogenei: dalle tavole da surf, ai cartelloni pubblicitari, dagli skateboard ai supporti plastici di recupero.

Questa è la recensione scritta da Daniela Ambrosio riguardo il lavoro che ho fatto quest’estate, tra un’onda e l’altra. Io che non sono critico e non so niente d’arte, devo confessare che mi emoziona parecchio avere un’interpretazione cosi “seria” e figa di quello che è il mio lavoro.
Vorrei incontrarvi al Ligera per farvi vedere i miei “plasticoni”, fare un po di festa insieme, bere una (o piu) birre e ascoltare la musica di THE NERD FOLLIA. Questo Giovedi 17 Settembre, dalle 21.30 in poi.

La mostra rimarrà fino al 7 Ottobre.

Pubblicato da chiara24 ottobre 2008Arte , Parlano di noi23 Commenti

E’ appena stata stampata Combo, rivista d’arte contemporanea.
Il numero contiene l’articolo su Lambrooklyn di cui ormai sapete.

Poco tecnicismo (chiaramente!), ma una visione un po’ particolare, fra storia, cronaca e… psicologia.
Una visione inevitabilmente parziale e personale che spero, comunque, sia apprezzabile.

La rivista si trova alla Feltrinelli, a questa data non credo sia già  stata distribuita, quindi chi vuole maggiori info può scrivere alla mia mail che è nella pagina degli autori.

(Nella foto alcune pagine).

Pubblicato da chiara5 maggio 2008Arte2 Commenti

“God is dead, the author is dead, history is dead, only the architect is left standing… an insulting evolutionary joke…”
Ispirata al concetto – speriamo non troppo frainteso – di “junkspace” di Rem Koolhaas, inaugura la mostra “Junkbuilding” (Triennale Bovisa, Via R. Lambruschini 3, l’8 maggio dalle 19.00) che raccoglie un bel po’ di artisti e di arkitetti, di quelli che fanno le biennali di venezia, costruiscono appartamenti coi tavolinetti lack e promettono di presentare una mappatura dei “piccoli spazi da trattare con gentilezza“, anche con il vs aiuto… ma c’è anche Abbominevole e quel mattacchione di Robert Gligorov. Domani 6 maggio, invece, dalle ore 18.30 alle ore 20.00, presso la galleria più underground del milanese, Ivano “Dumbo” Atzori presenta una roba da restarci male, dice. Sarà mica il sempreverde imperativo épater la bourgeoisie? E comunque… bella maglietta! Infine dalla scicchissima Carla Sozzani è in corso la mostra del World Press Photo con, fra gli altri, gli scatti di Travis Dove su Skatopia, fino al 25 maggio.

Pubblicato da chiara7 marzo 2008Arte1 Commento

L’altra sera ho incontrato Nocurves, sosteneva che la sua borsa fosse più valida di tutti i lavori in mostra. In effetti era piuttosto interessante, con autostrade e sopraelevate di nastri adesivi che si incrociavano a creare un muso felino. Nocurves si definisce “un progetto artistico che produce lavori usando esclusivamente nastro adesivo. Dai muri delle strade ai poster pubblicitari, fino alle gallerie d’arte, i nastri coprono i percorsi della geometria, creando forme e personaggi fatti di angoli e linee rette”. Check it out! Per i tiratardi che vogliano vedere alcuni lavori dal vivo, giovedì 13 marzo Nocurves si appiccica al Goganga di Via Cadolini 39. Entrata free dalle 22.30 alle 02.00.

Pubblicato da chiara3 marzo 2008Arte7 Commenti

Per tutti gli estimatori dell’arte e della fotografia “street”: vi segnalo due mostre.

La prima, intitolata “Always and Never”, inaugura domani, 4 marzo, alle 18.30, presso la galleria Patricia Armocida di via Bazzini, 17 (fermata Piola). Qui espone la sua recente produzione fotografica, alcuni scatti inediti e un video, Ari Marcopoulos. Marcopoulos ha documentato la scena skate newyorchese degli anni ‘90 (molti di questi scatti sono raccolti nel libro Out&About, Damiani 2005), dopo aver iniziato la sua attività artistica come assistente di Andy Warhol e aver fotografato la scena hip-hop degli anni ‘80. La sua vita a stretto contatto coi Beastie Boys ha prodotto due libri fotografici, uno su Adam Horovitz (Ad Rock, Nieves 2007) e uno sulla band, Pass the Mic: Beastie Boys 1991-1996. Gran parte del suo interesse è stato assorbito dal mondo dello snowboard, in The Cat: Terje Haakonsen (Nieves, 2007) ha registrato la vita pubblica e privata del famoso snowboarder norvegese, mentre in Transitions and Exits, ha ritratto gli snowboarder più giovani e casinisti che lo affascinano perché “Sono politici nel modo in cui danno forma alla loro esistenza. Il loro stile di vita è finanziato dagli sponsor e tuttavia vivono la loro vita secondo le loro regole fuori dalle norme sociali…”

Incontro Marcopoulos a pranzo e mi piacerebbe taaaanto riuscire a trascinarlo al Lambro con la sua macchina fotografica. Se avete tempo e voglia fate un salto nel primo pomeriggio, casomai.

L’altra mostra inaugura giovedì 6 marzo dalle 18 in poi in Via Melzo 5 presso la nuova The Don Gallery. Si tratta di un group show intitolato “Wake Up!” con dei nomi interessanti: Alexone (FR), Will Barras (UK), Bo130 (IT), Dave the Chimp (UK), Ericailcane (IT), Galo (IT), Jeremy Fish (USA), Microbo (IT), Mr Jago (UK), Space Invader (FR), San (SP), The London Police (UK).

Enjoy!

ps: il pro model Marcopoulos, peccato che lui sia un biker…